Իր Alkazi-Padamsee ընտանեկան հուշագրության մեջ Enter Stage Right Ֆեյսալ Ալքազին վերանայում է ժամանակակից հնդկական թատրոնի սկիզբը.
Իր հոր՝ թատրոնի դոյեն Էբրահիմ Ալկազիի կյանքի պատմությունը պատմելիս ճանաչված թատերական ռեժիսորը պատմում է նաև Բոմբայ-Դելի-հնդկական թատրոնի պատմությունը՝ դրա էվոլյուցիայի այդ կարգով։

Պատմաբան և թատերագետ Պենելոպա Ջ Քորֆիլդն իր «Ինչու է կարևոր պատմությունը» հոդվածում գրում է. Բոլոր մարդիկ և ժողովուրդները կենդանի պատմություններ են: Բերենք մի քանի ակնհայտ օրինակ. համայնքները խոսում են անցյալից ժառանգված լեզուներով: Նրանք ապրում են բարդ մշակույթներով, ավանդույթներով և կրոններով հասարակություններում, որոնք չեն ստեղծվել ժամանակի վրա… Այսպիսով, անցյալի և ներկայի միջև կապերի ըմբռնումը բացարձակապես հիմնարար է մարդ լինելու վիճակի լավ ըմբռնման համար… Այսինքն, մի խոսքով: , ահա թե ինչու է պատմությունը կարևոր: Դա պարզապես «օգտակար» չէ, այն էական է: Թատրոնը նույնպես պետք է կապել անցյալի հետ, եթե ուզում է պոկվել նոր նորմերի մեջ։ Ահա թե ինչու Շեքսպիրը, Բհասան, (Հենրիկ) Իբսենը, (Մոհան) Ռակեշը, (Անտոն) Չեխովը, (Բադալ) Սիրկարը դեռևս ակտուալ են։ Եթե մարդ չգիտի անցյալի մասին, ներկայում նոր բան չի կարող ստեղծվել: Դա հենց այն է, ինչ անում է Ֆեյսալ Ալկազիի «Enter Stage Right» գիրքը՝ կապել անցյալը ներկայի հետ: Նուրբ արձակում Ֆեյսալը մանրակրկիտ կերպով պատմում է հնդկական ժամանակակից թատրոնի առաջին դեմքի պատմությունը. նրա հայրը՝ Էբրահիմ Ալկազի, Ալկազի սաաբ բոլորիս. Ալկազի սաաբի կյանքը պատմելիս նա պատմում է նաև Բոմբայ-Դելի-Հնդկական թատրոնի պատմությունը՝ այդ հերթականությամբ։
Երբ 1977թ.-ին միացա դրամատիկական ազգային դպրոցին (NSD), Ալկազի Սաաբը նոր էր հրաժարական տվել՝ թողնելով երկրորդ և երրորդ կուրսերի ուսանողներին: Ոչ, նա չէր հեռացել։ Նա այնտեղ էր։ Հաջորդ չորս տարիների ընթացքում, որ ես անցկացրեցի NSD-ում, ես կարող էի նրան տեսնել ամենուր՝ գրադարանում, զգեստների բաժնում, ատաղձագործության արհեստանոցում, միջանցքներում, բեմադրություններում, որոնք նա բեմադրել էր երգացանկի համար: Ես սխալված չեմ լինի, եթե ասեմ, որ իմ սերնդի թատերական աշխատողների կեսից ավելին Հնդկաստանում կրում է Alkazi Saab-ի ազդեցությունը:
Պատճառ կա, թե ինչու Ֆեյսալը հուշերը սկսում է իր մայրական տատիկի՝ Կուլսումբայ Պադամսիի հիանալի ներածությամբ: Հորս կարիերան NSD-ում ավելի հայտնի է և հաճախ գրվում է դրա մասին: Հաճախակի է գրվում նաև նրա վերապատրաստման մասին RADA-ում (Դրամատիկական արվեստի թագավորական ակադեմիա, Լոնդոն): Բայց Բոմբեյի այդ ձևավորման տարիները՝ Սուլթանի (Ֆեյսալի հորեղբայր) հետ, իսկ ավելի ուշ՝ պարուրվող Պադամսի կլանում, բացակայում են, և այս օրերը վճռորոշ են նրան հասկանալու համար: Իրականում ո՞րն էր նրա «պատմությունը» նախքան նա գալը՝ 36 տարեկանում, ղեկավարելու NSD-ը: Այսպիսով, Ֆեյսալը սկսում է պատմությունը սկզբից՝ պայտային սեղան Կուլսում տեռասում, որտեղ 1943 թվականին ծնվել է անգլիական թատրոնը Բոմբեյում, և որտեղ ցանվել են հնդկական ժամանակակից թատրոնի առաջին սերմերը և հիմնադրվել է Թատերական խումբը։ Հենց այստեղ էր, որ Alkazi saab-ը թատրոն սկսեց սուլթան Բոբի Պադամսին: Այսպես սկսվեց հնդկական ժամանակակից թատրոնի առաջին ընտանիքի՝ Պադամսեների և Ալկազիների պատմությունը:
Մի քանի տարի անց, ՌԱԴԱ-ից վերադառնալուց հետո, Ալկազի Սաաբը ուրիշ մարդ էր։ Ալկազին ավելի շատ մտածող մարդու թատրոն էր, քան զվարճանք, գրում է Ֆեյսալը գրքում: Ալկազի սաաբի համար թատրոնը կյանք ու կրոն էր։ Այսպիսով, տարաձայնությունները պետք է ի հայտ գան: Ալկազի Սաաբը հեռացավ Թատերական խմբի մի քանի անդամների հետ՝ ստեղծելու իր սեփական թատերախումբը՝ Թատերական միավորը (Դելի տեղափոխվելուց հետո NSD-ը գլխավորելու համար, Սատյադև Դուբեյ Սաաբը ստանձնեց և ղեկավարեց բազմաթիվ խորհրդանշական բեմադրություններ): Մի կողմից Ալկազի Սաաբը պոկվել էր Պադամսեներից, մյուս կողմից՝ ամուսնացավ Ռոշենի՝ Կուլսումբայի ավագ դստեր հետ, այդպիսով Պադամսե-Ալկազիին դարձնելով Հնդկաստանի թատերական մեծ ընտանիքներից մեկը։
1962 թվականին Ալկազի Սաաբը տեղափոխվում է Դելի։ Հաջորդ 15 տարիների ընթացքում, մինչև իր հրաժարականը, նա վերաշարադրեց հնդկական ժամանակակից թատրոնի պատմությունը: Նա Դելիում պատրաստեց լեզվական պիեսներ և նրանց ազգային ներկայություն հաղորդեց՝ դրանք հասցնելով թատերական ամենաբարձր փորձառությունների: Այն բանից հետո, երբ Ալկազի Սաաբը հրաժարվեց NSD-ից, գրում է Ֆեյսալը, նա այն ժամանակ գրեց ինձ ուղղված իր հազվագյուտ նամակներից մեկը… «Առաջին անգամ 15 տարվա մեջ ես չեմ վերադառնա NSD… Ինչ-որ չափով կկարոտեմ դա, բայց անկեղծ. «Ես այնքան էլ չեմ ափսոսում»: Ավելին, գրում է Ալկազի սաաբը. «Թատրոնը վտանգավոր գործունեություն է, լի էգոյի համար գայթակղություններով, այն խրախուսում է մարդու ինքնասիրությունը և ունայնության զգացումը: Մարդն անընդհատ աշխատում է կենդանի մարդկանց հետ, և նրանց ձևավորում է սեփական տեսլականի համաձայն, և վտանգը ինքնամփոփ տարածություն մտնելն է: Այն պահանջում է բնածին խոնարհություն՝ հասկանալու համար, թե որքան քիչ բան գիտի մարդ: Դա մի խոսքով թատրոն է։
Ֆեյսալն այստեղ երկու կյանք է պատմում. Երբ Ալկազի Սաաբը ձևավորում էր հնդկական թատրոնը, Ֆեյսալը գրում է իր դերի մասին հնդկական թատրոնում՝ սկսած իր ձևավորման տարիներից որպես ռեժիսոր մինչև դառնալով նրա առաջատար պրակտիկանտներից մեկը: Թեև սա հուշագրություն է, նա նաև ուրվագծում է հնդկական ժամանակակից թատրոնի զարգացումը իր բոլոր քաղաքական և մշակութային համատեքստերում՝ այդպիսով դարձնելով հուշագրությունը հնդկական ժամանակակից թատրոնի ուսումնասիրություն:
Անձնական նկատառումով նա ընդունում է երկու կանանց ազդեցությունը, որոնք ստեղծել են իրեն՝ տատիկն ու մայրը: Ծնողների բաժանվելուց հետո նա ավելի շատ կապված էր մոր հետ։ Բաժանումն իսկապես հեռավորություն ստեղծեց հոր և որդու միջև… ինը տարեկանից ես ապրում էի բացառապես մորս հետ, ինչպես և քույրս: Ամալը (Ֆեյսալի քույրը և Հնդկաստանի առաջատար ռեժիսորներից մեկը) առավելություն ուներ հորս ամեն օր տեսնելու համար, քանի որ նա NSD-ի ուսանող էր: Բայց թեև մայրս խիզախորեն ջանում էր հորն ու որդուն միասին պահել, ես երբեք նրա հետ նույն հարաբերությունները չեմ ունեցել, ինչ նրա հետ… Բայց թատրոնում Ֆեյսալը հետևեց հոր քայլերին: Ես շատ հորս տղան եմ։
Ալկազի Սաաբը վերջին փրկվածն էր նրանցից, ովքեր հավաքվել էին պայտաձև ճաշասեղանի մոտ 77 տարի առաջ
ստեղծել թատերախումբ։ Նրա ելքով մի դար ընդմիշտ ավարտվեց։
Սուրենդրանաթ Ս-ը թատրոնի ռեժիսոր է, որը հիմնված է Կարնատակայից
Կիսվեք Ձեր Ընկերների Հետ: